冬日的羊城，午后暖陽如碎金般撒落在黃埔科學大道的科學之門。2025年12月30日，廣州宋洋美術館·云匯天地館在萬眾矚目中盛大啟幕。這不僅是一場關于視覺藝術的盛宴，更因為梵尼詩留聲機的優(yōu)雅入駐，演變成了一場聽覺與空間的深度共鳴。

當潮流藝術的張揚遇上黑膠唱片的優(yōu)雅，一場名為“聲藝生活”的浪漫邂逅，在美術館的白墻黛瓦間悄然發(fā)生。

走進宋洋美術館開館展——“亞洲青年藝術家提名展”，觀眾們在逾萬件參選作品中感受著亞洲藝術的新生力量。然而，在色彩斑斕的油畫與充滿張力的裝置之間，一種更為深沉、細膩的力量吸引了眾人的目光——那便是梵尼詩。

作為黑膠文化與生活美學的先行者，梵尼詩將留聲機這一載體，從時光的塵埃中喚醒，置于現(xiàn)代藝術的殿堂。金屬的質感、木質的溫潤、優(yōu)美的喇叭弧線，梵尼詩留聲機不僅僅是播放音樂的設備，它本身就是一件被時光雕琢的藝術品。在SYART這個充滿先鋒精神的空間里，它以一種靜謐而高貴的姿態(tài)，成為了藝術場景中不可或缺的靈魂注腳。

這次，宋洋美術館攜手梵尼詩將“生活館”的概念搬進了展廳。伴隨著黑膠唱片沙沙的底噪，那種慵懶而溫厚的美感在空氣中氤氳開來。藝術在這里不再是掛在墻上、遙不可及的展品，而是變成了耳邊、手邊可感可觸的松弛日常。

觀眾在欣賞藝術家作品的同時，耳畔環(huán)繞的是梵尼詩還原出的真實原生。那種跨越世紀的模擬信號，與當代潮流藝術的碰撞，產生了一種奇妙的“時空重疊感”。這一刻，視覺的沖擊與聽覺的撫慰達成了和解，藝術變得有了溫度，有了呼吸。

梵尼詩品牌自創(chuàng)立以來，一直致力于將傳統(tǒng)匠心與現(xiàn)代生活美學相結合。這與宋洋美術館深耕亞洲青年藝術、探索城市發(fā)展融合的心不謀而合。

梵尼詩對每一臺留聲機的打磨，如同藝術家對畫作的反復推敲。從工藝的選材到聲學結構的調試，無不透著對“美”的極致追求。當觀眾停留在梵尼詩的展位前，觸摸著黑膠唱片機的紋路，仿佛能感知到那個屬于慢節(jié)奏時代的儀式感。這種儀式感，正是在快節(jié)奏的當代城市生活中，SYART希望通過藝術傳達給每一位到訪者的精神慰藉。

隨著剪彩儀式的完成，廣州宋洋美術館正式開啟了它的美學新篇章。而梵尼詩與美術館的這場邂逅，也為“藝術+生活”的模式提供了新的范本。

這不僅是一場“聲”與“形”的跨界聯(lián)合，更是一次關于生活方式的深刻提案。在未來，希望宋洋美術館持續(xù)引入多元藝術活動，而梵尼詩也將繼續(xù)作為“聲美學”的使者，讓藝術跳出畫框，走進生活的每一個角落。

當夜幕降臨，留聲機的唱針緩緩滑落，悠揚的旋律再次在云匯天地升起。我們終于明白：美的藝術，是當你閉上雙眼，依然能在梵尼詩的樂聲中，看見整個世界的斑斕。