在設計方面，我想最重要的，是要擯棄掉，迎合大趨勢的觀念。也就是說，我們在進行設計的時候，不要考慮什么樣的設計產(chǎn)品是會被社會所接受的。如果說我們一輩子追求這個的話，就很難創(chuàng)作出能夠引領時代的作品。所以，我主張的是，不要過分在意外在的評價，而是要更多的去追求內(nèi)心的部分，才能夠設計出好的產(chǎn)品。

文化有其根基，設計也如此。設計站在藝術、技術、產(chǎn)業(yè)三個點上，最終以站在產(chǎn)業(yè)上為基礎。一名合格優(yōu)秀的設計師必須立足這三點，所以設計師必須是一個思想家和哲學家，不然很難產(chǎn)生好的設計。

�！妒讓脧V東書籍設計藝術雙年展獲獎作品集》收錄了《廣東書籍設計雙年展》獲獎作品,包括最佳作品獎(即金獎)10個,優(yōu)秀獎90個;探索獎30個、印制獎10個;入選120件作品。

出生于1958年的原研哉是日本當代設計領域的知名代表。身為武藏野美術大學的教授，他還以藝術總監(jiān)的身份服務無印良品（MUJI）超過10年，他還設計了長野冬季奧運開、閉幕式的節(jié)目紀念冊和2005年愛知縣萬國博覽會的文宣設計，并著有《設計中的設計》、《請偷走海報》等暢銷設計類書籍。在“設計：為了愛犬”的上海站展覽揭幕以后，他接受了來自《21世紀經(jīng)濟報道》的采訪。

　　其實我想說的不是編輯越界做裝幀，我是說我們需要一種融合，而不是跨界。出版社應該有一些說話算數(shù)的“編輯+設計裝幀印藝”�，F(xiàn)在是視像時代，照片圖庫非常豐富，設計軟件威力無窮，衛(wèi)星早上天了，印制書籍實在只是非常普通的技藝。我認為個中的關鍵在于品位。這好像是韋伯說的，在商品高度發(fā)達的民主社會，品位是最關鍵的。當然，品位偏偏又最不好說，如聲如色，如影如響，不可言詮。

書也是實實在在的東西，它為什么實在?因為它是物質(zhì)的，那么物質(zhì)它會消失嗎?它可能不會消失的，紙張的來源是自然，紙張它有形，成為我們生活當中必需品，紙張上面印刷的文字才成為信息載體，那么難道將來紙張上沒有文字?不會吧，我們的商品我們的包裝我們的廣告，我們在墻面上所有粘貼的東西它都是紙面載體。所以有紙面載體存在人們還要去享受它，那我兩張紙三張紙五張紙十張紙合在一起它就是書，以多面的紙張重疊，裝訂成一個紙載體就是書。那么只要它存在，人們就會去閱讀，這是一個方面，物質(zhì)的。

平面設計在整個市場上是很小的一個領域，因為我們是從事這個專業(yè)的必須很好的研究它，越琢磨越有意思。我們也不要過分夸大它的作用，必竟真正理解和認識它的人還不多，包括政府和企業(yè)。

設計與藝術的關系一直是設計和藝術這兩個領域中極為關注的話題，它們涉及了兩者的起源、在歷史場域中的相互的關聯(lián)以及各自在面向未來時的走向，是一個既古老又凸顯現(xiàn)代、既傳統(tǒng)又頗具時尚的話題。高興博士作為多年來潛心于設計基礎理論研究并取得較為顯著成果的著名學者，同時也作為一個頗具專業(yè)水準的實力派畫家，“設計”與“藝術”一直是他專業(yè)研究與現(xiàn)實實踐的重要內(nèi)容，有關這兩者的相關思考理所當然地也成為高興博士日常的重要思考內(nèi)容。

“設計是什么？”這是原研哉長時間追問的命題，他曾提出“日常設計”的理念，帶動了設計關注“日�！钡淖呦颍�“創(chuàng)意可以來自看似平凡的生活，怎樣在我們自己的 日常生活中去發(fā)現(xiàn)和提取一些意識，并把這種意識融入到設計當中去，讓它形成一個體系、一個線索，最終把它落地，這是很重要的一件事情�！痹�研哉溫和地笑著 說。

設計與人類實踐之間，存在著太多的重合，以致于我們會時常忘記這兩者之間的歷史淵源和發(fā)展過程中的緊密聯(lián)系，認為人類實踐就是一個集合了人類各種實踐行為的總稱。